平面設計（Graphic Design）是設計專業(yè)里面歷史最長的專業(yè)，從早期的印刷術開始，就有了平面設計的概念，后來在歐洲的教育體系中，平面設計專業(yè)也從純藝術（fine arts）分離出來，以突出其設計目的；是以“視覺”作為溝通和表現的方式，透過多種方式來創(chuàng)造和結合符號、圖片和文字，借此用來傳達想法或訊息的視覺表現。

      平面設計師利用字體排版、視覺藝術、版畫、電腦軟件等方面的專業(yè)技能，達到創(chuàng)作計劃的目的。常見用途包括標識（商標和品牌）、出版物（雜志、報紙和書籍）、平面廣告、海報、廣告牌等，現在也普遍用于網頁設計、軟件界面設計等UI設計領域。

      很多同學對平面設計這個專業(yè)的概況已經再清楚不過了，可在擇校這一方面還是猶猶豫豫，不敢定奪。

      首先我們要了解的是：平面設計專業(yè)對于去美國留學的申請者，各個學校的申請材料大同小異，主要是個人陳述，推薦信(一般為三封)，簡歷，大學成績單，申請表，申請費，語言成績和作品集。是否需要GRE成績，要看學校的個別要求。綜合類大學要求提供GRE成績的較多，但大多數情況下并無最低要求，藝術類學校要求提供GRE的不多。

      平面設計作品是招生審查過程中最重要的組成部分之一。無論各個學校對平面設計作品集的具體要求是什么，究其目的是給招生官展示申請者的創(chuàng)新潛力和豐富的經驗，所以一定要經過精心策劃和排版，從而最形象最有效地展示申請人的才能、興趣、技能和經驗。在準備作品集的過程中，申請人應重視其表達形式和原件復印版的質量。

      羅德島設計學院

      本科：BFA | 4-year program

      平面設計的本科課程使學生能夠充分地吸收一個有知識的設計過程，在他們繼續(xù)參與現實世界的設計機會時提供終身的支持。學生對設計原則、傳播理論和解決問題的策略有了全面的了解。

      研究生：MFA | 2 + 3-year programs

      RISD的平面設計研究生課程，通過強調社會環(huán)境、媒體和美學在可視語言系統生產中的作用，為學生提供專業(yè)實踐。作為對紀律本身的反映，該項目鼓勵對不斷變化和迅速發(fā)展的技術做出靈活而明智的反應，同時建立起正式、美學和分析知識的堅實基礎。MFA考生可以在兩個項目之間進行選擇:一個為期兩年的選擇，學生可以在平面設計或其他視覺交流中獲得本科學位，而文科、理科或藝術類學位的學生則可以選擇三年。該課程建立在一系列必修課程的基礎上，允許考生通過跨學科選修課來量身定制學習課程。

      ACCD藝術中心設計學院

      ACCD的平面設計學習注重有生命和意義的文字和圖像，無論是在最新的數字設備上創(chuàng)建動態(tài)圖形或設置凸版印刷車間的手型都體現這一點。

      ACCD的平面設計專業(yè)會以設計原則為起點，比如美學和工藝方面。該專業(yè)畢業(yè)的學生可以專注在單一的平面設計領域，繼續(xù)探索充分發(fā)揮設計才能。ACCD畢業(yè)的學生，在許多國家的頂級賽事中贏得獎項驗證這種教育方式的可行性。

      本科：Graphic Design

      在ArtCenter，平面設計的學生學習如何將文字和圖像注入生命和意義——無論是通過創(chuàng)建動態(tài)圖形，在最新的移動設備上的界面，在我們的letterpress商店中手動設置類型，還是在我們的新版式中心參加一個研討會。

      平面設計已經超越了它作為商業(yè)藝術實踐的角色，成為在每一個可以想象的環(huán)境中傳達一個地方、產品、服務或個性的多維體驗的一種必不可少的通用工具。學生們面臨著挑戰(zhàn)，他們要通過嘗試各種各樣的媒體，包括書籍和數字雜志、包裝、3D動畫圖形、應用程序來開發(fā)設計解決方案，以創(chuàng)造引人注目的圖形身份和品牌體驗。

      研究生：Graduate Graphic Design MFA

      這個MFA項目擴展了學院的國際認可的本科平面設計課程，提供了一種沉浸式的教育，在一個具有社會責任感的跨媒體平臺中，包括印刷、交互、運動、包裝和媒體的設計。強調企業(yè)家精神、領導能力和管理能力，注重實用而又精致的專業(yè)設計方案。

      兩年制課程包括四個完整的學期，一個夏季學期，專為獨立學習和實習而設。如果合適的話，還提供一個為期三年的課程，包括兩個額外的本科平面設計課程，以滿足學生個人的需要。

      克蘭布魯克藝術學院

      研究生：2D Design Department (Graphic Design)

      二維部門是克蘭布魯克藝術學院的研究生平面設計系。該部門正在設計和藝術的交叉路口積極開展工作。設計的傳統形式，在設計活動中，設計者充當了第三方信息的溝通渠道，而非傳統的設計形式，即設計者的代理機構被預先建立的活動，在程序中進行了探索。

      在這兩種設計方法中，部門的重點放在實驗上。該部門的工作從書籍、海報和信件形式的設計，通過安裝、社會實踐和當代藝術，連續(xù)不斷地出現。這些調查的結果往往存在于設計和藝術之間。在我們的觀念中，設計師是一個強大的文化代理，能夠無縫地從事多種形式的文化生產。

      Pratt 普瑞特藝術學院

      本科：Communications Design BFA

      平面設計領域的重點是為學生提供機會，發(fā)展對復雜的溝通問題所必需的正式和概念性的技能。課程側重于在兩、三、四維的平臺上制作視覺系統。項目鼓勵通過各種應用程序，包括身份系統、排版系統、發(fā)布設計、用戶體驗、界面設計和數據可視化等多種應用程序進行關鍵的查詢和協作過程。這種深入接觸圖形設計的應用，是基于核心課程中涵蓋的技能和知識的廣度，使學生既可以獨立設計，也可以在工作室環(huán)境中工作。

      研究生：Master of Fine Arts in Communications Design

       設計在塑造社區(qū)、技術和商業(yè)中扮演著重要的角色。設計師們從來沒有想過要培養(yǎng)如此多樣化的技能和如此廣博的知識?！癕.F.A.”計劃培養(yǎng)個人追求設計的激情和文化關聯。我們的特色項目強調設計是一種交流有意義的信息、組織信息、創(chuàng)造引人注目的用戶體驗和影響社會變化的手段。

       Pratt 認為，最有趣、最成功的設計師是文化創(chuàng)新者，他們利用媒體來傳達、說服和娛樂。Pratt 的畢業(yè)生以作者和企業(yè)家的身份，從事識別和解決跨學科環(huán)境中的設計問題的聲音。他們將設計作為一種變革的代理人——一種以理想和可持續(xù)的方式改變個人行為的戰(zhàn)略。

       該項目為專業(yè)實踐和學術生涯提供了一個框架，同時強調了平面設計通信、身份、對象、環(huán)境和系統的全職工作室實踐。畢業(yè)生以自信的設計聲音和出色的工作能力進入專業(yè)領域，準備成為溝通設計領域的創(chuàng)新領導者。，印刷和數字媒體，印刷，身份系統和品牌，設計策略，社會媒體和交互設計，運動設計，環(huán)境設計，數據可視化，信息設計，和用戶體驗設計。

      SVA 紐約視覺藝術學院

      本科：BFA Design

      設計方案的重點是教學視覺傳達問題的解決，這一技能可以為許多有益的職業(yè)打開大門。SVA的項目是一個多學科的教育系統，提供三個獨立的專業(yè)，包括平面設計，運動圖形和三維設計。

      除了擁有8個名人堂的杰出教師，還為每個學生提供了各種各樣的課程選擇，以滿足每個學生的優(yōu)勢和需求。提供的工作室課程比世界上任何機構都多。這使學生有機會發(fā)展他們自己的視野，使整個教育經歷特別授權。這里沒有千篇一律的投資組合。在學生可以學習的三個學科中，每一個都可以進一步細化，讓學生有更多的機會找到自己的領域。例如，平面設計可以進一步細分為包裝設計、編輯設計、信息圖形、企業(yè)標識、出版設計、CD包裝、書籍封面設計、環(huán)境設計和網站設計。

      研究生：MFA Design

      紐約的設計師研究生項目:強調企業(yè)家精神是傳統實踐的替代，是提高設計專業(yè)知識和成就水平的手段。教授一套廣泛的視覺、語言和文本的方法作為設計的基礎。專注于創(chuàng)造，以優(yōu)化設計師的能力提升到下一個專業(yè)水平。

      芝加哥藝術學院

      本科：Visual Communication Design

      視覺傳達設計系的本科課程是為了鼓勵廣義和專業(yè)活動的發(fā)展，以及兩者兼而有之。學生對視覺信息的含義、策略、角色以及在專業(yè)實踐中所需要的概念化和創(chuàng)造所必需的視覺能力以及所需要的技術工具和商業(yè)技能，都有深刻的知性理解。

      研究生：Visual Communication Design

      由積極從事設計思維和實踐的教師領導，視覺傳達設計的學生被挑戰(zhàn)，批判性地思考他們所創(chuàng)造的東西，在他們的工作中承擔風險，并體驗設計的價值和變革性能力。

      著名的視覺傳達設計教師代表了當代設計實踐、研究和教育學的多樣性，它們都是自我發(fā)起的、與客戶相關的、物理的和虛擬的、個人的和協作的。學生們擁有豐富的工具和思想，與教師一起努力拓寬和加深他們對這個領域的了解，獲得新的技能和方法，并發(fā)展出一種創(chuàng)新的、成熟的工作。教師指導學生進行自我介紹的工作，探討個人興趣和文化/社會意義的問題。

      加州藝術學院

      本科：Graphic Design BFA （四年項目）

      在課程的過程中，BFA的平面設計學生創(chuàng)造了一組工作，不僅僅是一系列的任務，而是他們的獨特之處，并使他們能夠在圖形設計實踐中開辟出一條獨立的道路，并以強有力的理念通過形式表達出來。

      BFA課程主要圍繞核心課程，由一些必修課和選修課支持，允許課程的結構和靈活性，涵蓋平面設計實踐的各個方面。每一年的居住都是基于之前的經驗，作為一系列額外的課程，探索圖像制作，排版和設計歷史。在網絡設計、運動圖形和類型設計等領域，基礎課程的學習更多的是專業(yè)的課程。

      除了核心工作室課程外，所有參加課程的候選人都必須通過畢業(yè)組合審查才能完成課程并獲得BFA學位。

      研究生：Graphic Design MFA

      ① 2年項目

      兩年制的MFA課程側重于形式、方法和實踐的高級探索，由以下背景的意識所知:當代的實踐、工藝、觀眾、理論和歷史，以及不斷變化的媒體環(huán)境。在公共工作室的結構中，個人的批評可以幫助設計師制定個人的方向和日程，以影響研究生院以外的工作。

      第一年的課程包括一系列的每周研討會，其中研究和討論研究和工作室項目。第二年，致力于發(fā)展和實現一個主要的論文項目的貢獻和挑戰(zhàn)——平面設計社區(qū)。

      在這兩年里，研究生們通過一系列必修課程和選修課來深化和完善他們的工作，包括類型設計、網頁設計、排版、運動圖形、設計理論和設計歷史。主持短期項目的客座設計師是CalArts項目的另一個重要方面，該項目有意識地拓展在專注的工作室環(huán)境中為學生提供的體驗類型。2年的MFA平面設計師需要通過論文評審來完成項目并獲得MFA學位。

      ② 3年項目

      在平面設計中，3年的MFA是為沒有平面設計本科學位的學生設計的，但他們通常表現出對設計的天賦和熱情，以及在他們的特定領域的專業(yè)水平。三年制的學生來自不同的本科背景，如攝影、新聞、工程、女權主義研究、生物和電影。為期三年的MFA課程的第一年，旨在為學生提供一套廣泛的平面設計技巧，使他們能夠成功地參加為期兩年的MFA課程。

      第一年是實踐的，直接的學生接觸到各種形式的，概念的和基于過程的模型，經常使用印刷媒體作為教學這些持久技能的基線。在順利完成第一年的學業(yè)后，三年的學生將繼續(xù)參加為期兩年的MFA課程。

      課程的核心是視覺掃盲課程，它是一個由一系列結構化項目組成的批判課程，旨在教授設計原則、過程、方法和技能。最初，這些項目將設計實踐中的元素分離出來，以便掌握它們(例如，排版、圖像制作、構圖、構思)，然后隨著時間的推移，學生們越來越被要求創(chuàng)建更復雜的設計，在這個項目中，他們負責一個項目的所有方面:概念、研究、內容和形式。需要3年的MFA圖形設計師通過論文評審來完成項目并獲得MFA學位。

      帕森斯設計學院

      本科：DESIGN AND TECHNOLOGY (BFA)

      選擇一種途徑——游戲設計或創(chuàng)意技術——通過重新混合軟件、硬件、藝術和設計來解決設計問題。在這個程序中，代碼成為您的第二語言和表達方式與他人連接。您開發(fā)了一個可持續(xù)的過程，用于研究、試驗、設計、原型設計、迭代和生產項目，以跟上技術的發(fā)展。一個相關的項目，藝術、媒體和技術的BFA，在帕森斯巴黎校區(qū)提供。

      研究生：DESIGN AND TECHNOLOGY (MFA)

      在設計和技術項目中，美術大師提供了一個動態(tài)的、具有挑戰(zhàn)性的和理想驅動的環(huán)境來應對這些挑戰(zhàn)。學生可以在相關的項目中與同伴一起工作，包括交流設計，攝影，美術和插圖。

      以上兩個項目是帕森斯藝術、媒體和技術學院(AMT)的一部分。了解AMT社區(qū)，探索我們的博客，看看在紐約和世界各地的學生、教師和校友在做什么。